「每個人都會經過呢個階段。見倒一座山，就會好想睇下山後有啲咩。攀過座山可能又發現，其實都無咩特別。但你唔翻過呢座山，又點知山後到底係點？」—— 這是一個關於嘗試和堅持的故事。
「第33屆香港舞台劇獎－喜鬧劇最佳男主角：梁祖堯！」
阿祖在歡呼聲中上台接過獎座。台下一片吵鬧，鬼馬地高呼：「喊！喊！喊！喊！」阿祖故作哽咽地說起感言「多謝陸叔，多謝嘉文」，怎料說著說著真的哭了起來：「。。。我想多謝阿Dee，多謝阿君，我地行左廿幾年啦。無撚啦啦行左廿年。我好。。。我。。。我好愛你地，我真係好愛你地呀」台下的邵美君和湯駿業早已泣不成聲，可能都太（陶）醉。原來風車草已經22年了。22年是甚麼概念？風車草劇團在03年創辦。筆者剛好是同年出世，22年是我的一生。用等同我一生的時間孕育風車草成長，互相陪伴走過千場演出，就是梁祖堯（阿祖），邵美君（阿君）和湯駿業（阿Dee）的故事。
「唉……Open bar真係我死穴黎」，一星期後，阿祖在倫敦的一間酒吧呷著啤酒說道。同行還有邵美君，湯駿業，彭秀慧和梁浩邦。五人正在為劇目《Ana》的英國公演作準備。
「我果晚係醉，但我所有說話都係真心嘅。」阿祖續說「沒有最壞就沒有最好。太平盛世無人懂得珍惜善良同和平。我地已經好幸運，雖然我地都有好多創傷，但起碼我地仲呼吸緊空氣。」的確，幾年前疫情令現場表演停擺，藝發局停止資助，風車草亦曾因為疫情措施取消舞台劇公演（新聞小花的告別2白屋之夏，劇讀會等）。舞台創作，不，是所有文化創作都變得更困難。當晚阿祖哭著說「我地會一直走落去，無嘢可以阻倒我地」其實只是文化產業的冰山一角。大家都在努力堅持。
但，如果有翻看當天頒獎禮，其實當晚的淚水都被笑聲淹過。邵美君得獎下台後又「失控衝上台」致謝丈夫，主持謝君豪在阿祖得獎時着梁浩邦「快啲攬住佢啦」，及後和蘇玉華頒獎時一唱一和「喂喂喂你點呀」「你唔好摙住信封啦」「咁你鬆手啦」。你會覺得「哇，這個community真的很溫暖，像家人一樣很有愛。」做舞台劇似乎很辛苦，但大家都很快樂。
到底這些愛是從何而來？到底是甚麼維持著劇場人的意志？到底他們在堅持什麼？分號日前有幸在英國訪問風車草劇團，一同探索屬於舞台的愛。
風車草的堅持
當年創立風車草時，梁，湯，邵寫下了一句格言：「我們不是遙不可及的藝術家，我們都是從最壞之中找最好。」，一直保留到現在。
阿Dee說：「我地03年仲細，一畢業出黎搞團，世界就一路崩壞到2025，呢個已經唔係我地熟悉嘅世界，但我相信我地自己係無變嘅。最壞中找最好，就係由二十年前開始，我地一直喺chaotic嘅世界做返自己」
「真誠而善良嘅自己」阿祖補充道，眾人都點頭。
風車草字裏行間似乎存在一份對品格的追求。整場對話中，「善良」和「愛」是經常出現的話題。三子很強調他們在堅持的除了是表演的娛樂性，亦要確保自己能透過藝術帶來影響，把自己的信念寫進作品中，令人好奇到底是什麼啟發了這些堅持。
阿祖和阿Dee異口同聲答道：「係因為 《Bent（屈獄情）》」。那時是2000年，風車草還未存在。《屈獄情》是一個APA戲劇學院的製作。故事講述二戰時期納綷德軍在集中營中逼害同性戀者，阿祖和阿Dee分飾被極權殘害的階下囚。
阿祖：「我地彩排期間做research先發現，原來戲內嘅暴行，都係真實歷史。當時我地嘅老師話，二戰雖然結束左，但殘酷嘅事情依然發生緊。我地做劇場嘅責任，就係做好表演，話俾大家聽殘酷嘅事唔可以再發生。我當時覺得：哇，呢個係劇場嘅作用呀，演員嘅價值呀。由果刻開始，我覺得戲劇係重要嘅。而保持善意係更加重要。」
故此，風車草一貫的作品風格並不只追求娛樂性，或為求票房只演最易入口的喜劇，而是在公演具娛樂性/較商業的作品同時，加插具藝術價值的外語劇本如《CRAVE狂情》《Almost, Maine 北極光之戀》《Proof求證》等，或在自編作品如《米線女戰士》，《通菜街喪屍戰》中加入對社會的反思，和想跟香港人說的話。疫情之後社會變得很動盪，但創作變得更貼身而動人，三子表示更享受能把心聲說進作品的這個階段。「我地都已經被大事情改變，返唔到轉頭，咪把握被改變嘅我地囉」阿Dee說。
阿祖解釋：「所有悲劇都係來自對過去嘅執著同對未來嘅恐懼，我地要做嘅係自在地活喺當下…… 我慶幸我地有藝術，喺藝術當中我地可以搵倒善良同愛，而善良同愛都係屬於當下嘅。」風車草的堅持就是，用藝術影響生命，期望現實世界會因為舞台世界而變得更好，就如風車草植物一樣，「耐旱而寒冬開花」。
風車草的嘗試
而風車草在舞台上成功的另一原因， 就是他們在過去不斷創新和嘗試的勇氣。
說起風車草的過去，就不得不提風車草協辦，W創作社主辦的《小人國》系列 —— 以嬉笑怒罵的喜劇手法，數臭「梗有一個喺你左近」的香港「小人」而聞名。由07年《小人國》首演，到 2017 年《小人國6》，阿祖、阿Dee和阿君都是長駐演員，演活無數角色如「巨星基米高」，「名媛馮陳美蟬」，「卸膊天后 Christine Law」等。一場舞台劇分飾十個角色，嘗試不同表演方式和題材，令三位演員迅速進步，亦令風車草吸納了許多觀眾。正因風車草在那個階段大膽嘗試，《小人國》成功點中了許多觀眾笑穴，「卸膊操」「基米高襟冰襟冰再襟冰」「地鐵恒生實錄」，成就了許多膾炙人口的故事。
回望《小人國》的空前成功，風車草把功勞歸於W創作社創辦人黃智龍。「小龍（黃智龍）係有能力創造一啲留得低嘅作品。」阿祖說：「佢當時幫我地處理曬所有編導嘅工作。我地同Rosa（韋羅莎）、阿卵（楊偉綸），白只佢地就係排戲，每日喺倒狂笑。係一段好幸福嘅時間。」的確，黃智龍可是對風車草很重要的伯樂。由《小人國》時期招攬三子參與演出，到後來幫忙安排和構想每個演員的發展，籌備演員的個人表演，甚至到現在不時為風車草的表演提供意見，黃智龍對不同時期的風車草都是非常重要的幫助。
2017 年，黃智龍開始減產。風車草亦由那時開始嘗試更多創作和編劇工作。《忙與盲的分離時代》就是第一個風車草同時以編劇和演員身份參與的製作。之後的《阿晶想旅行》，《回憶的香港》，《網上寂播 Switch Off》等等都是三子的親身創作。直到上年風車草創作的《Di-Dar》公演後，網上出現了一個耐人尋味的評語「我好似喺《Di-Dar》中搵返《小人國》嘅感覺。真係好好笑好好睇。」一切又好像返回原點。
三子聽畢，臉上有種難以置信的喜悅，似乎他們並沒有瞄準《小人國》的成功方式，卻透過自己的創作達到當天的喜劇高度。「我覺得同小人國一樣嘅係，一嚟係題材好踩界，二嚟係啲演員好乸攰。啲汗飛到落觀眾席，所以大家睇得好開心。哈哈哈」阿祖分析道。Michael Caine說演電影是放鬆的藝術，而演舞台是用力的藝術。風車草歷年來用力的嘗試，為劇場界帶來一套套經典。今年8月《Di-dar》將會在香港舉行重演，觀眾敬請期待。
風車草的未來
而展望風車草的未來，其實就是眺望劇界的未來，大家都是一個整體的一個部份。風車草三子又把聚焦放回頒獎禮。
邵美君憶述頒獎禮前半段，很多年輕演員如盧宜敬，李妮珊 ，葉俊霖都在不同範疇得獎：「每個人上台發表感言，都好有自己嘅份量，睇法。我當時覺得，佢地係我地行業嘅未來呀。佢地都喺倒努力做緊啲好有意義嘅嘗試呀。」三子都很強調，2025是一個他們過去從未幻想過的世界，香港人這幾年經歷過太多。而這些經歷正正造就了劇界的新演員，使他們「超級細胞分裂」地成長，個個都能獨當一面。
作為劇界數一數二的劇團，風車草願意把舞台劇的未來交在年輕一輩手上。邵美君續說：「我自己係喺舞台劇打滾左好耐，但其實我都有低潮，我都有唔舒服，作為表演者我內在都有好多struggles同有口難言嘅瓶頸。我地一樣架咋，大家一齊努力啦。」阿祖猛力點頭，補充：「我地無資格做老屎忽同你講要點樣點樣，但我地會同你地一齊走落去，咁樣就夠。你地要加油，我地都會喺到。」
對話當天五位演員之中，阿祖和阿Dee是分享最多感受的兩位。然而，在訪問臨近尾聲時，邵美君突然說：「呀！可能呢個有啲離題，但我真係好想講。我覺得。。。喺風車草裡面我係好幸福嘅。」語頓，邵美君雙眼變得通紅：「我地唔係大型團體，我地無階級。啱又好錯又好，我覺得我地嘅經歷先係最重要。呢個先係創作。我地風車草會繼續喺互相support嘅環境下長大，然後一起老去。我好想多謝佢地。」又忍不住淚水。
阿祖遞上放在薯條旁的紙巾。
「唧，張紙好油呀！」笑中有淚，仿佛又回到一星期前的頒獎禮。
｜《分號》英國團隊
撰文 // @iamkandogxd
訪問 // @_jtse_ @iamkandogxd @yo_bro_bread
攝影、設計 // @_jtse_
拍攝 // @yo_bro_bread @_jtse_
｜風車草劇團《ANA》演員
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｜《分號》踏入營運第 4 個月
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